Lot Nr. 288 -


James Brown *


(Los Angeles 1951–2020 Mexiko)
Head, 1983, auf der Rückseite betitelt und datiert January 1983 New York, Öl und Graphit auf Karton, 130 x 100 cm, in Künstlerrahmen.

Provenienz:
Durch den Vorbesitzer um 1984 direkt vom Künstler erworben

Sotheby’s, 16. März 2022, Los 13
Privatsammlung, USA

Nachdem er in den 1970er Jahren in Paris gearbeitet hatte, schloss sich Brown einer Gruppe von Künstlern in New York an, die sich Anfang der 80er Jahre zu einer radikalen Gruppe zusammenschlossen, die als Frontier Art bekannt wurde und zu der auch Jean-Michel Basquiat und Keith Haring gehörten. Die Gruppe spiegelte das Bedürfnis nach einer neuen ästhetischen Dimension wider, die großstädtischer sein sollte, die nicht so sehr die traditionelle Sprache der Malerei erneuern, sondern eine neue expressive Realität definieren sollte. Ursprünglich lehnten sie jede Verbindung, selbst eine konfliktreiche, mit einer konventionellen künstlerischen Ausdrucksform ab, um zu definieren, was wirklich ist, indem sie den Filter der Kunst ablehnten. Brown war ein führendes Mitglied dieser Gruppe, die von der Kritik sehr gelobt wurde und in dieser Zeit sehr einflussreich wurde. Gemeinsam versuchten sie, die Sprache der Abstraktion zu erneuern und so das Gefühl der Transzendenz wiederzuerlangen - die Abstraktion wiederzuentdecken.

Brown war von der Ethnografie und der Verwendung von Zeichen und Symbolen in ursprünglichen Kulturen fasziniert und entwickelte in seinem Werk eine kraftvolle und geheimnisvolle ikonografische Sprache, in der er Symbole verwendete, die auf die asketischen Vorstellungen von Einsamkeit und Meditation anspielten. Bei der Schaffung seiner Werke lehnte er die konventionellen Grenzen der Kunstmaterialien ab und führte rohe Materialien und Fundstücke in eine neue, herausfordernde Ästhetik ein. „Head“ ist ein ikonisches Beispiel für sein künstlerisches Schaffen in den 1980er Jahren. (...)

1980 wurde er von Keith Haring eingeladen, im Club 57 in New York auszustellen, wo er die Aufmerksamkeit des einflussreichen Galeristen Shafrazi auf sich zog, der sich als äußerst wichtig für Brown als führendes Mitglied der Frontier Art erweisen sollte und ihm 1983 eine Einzelausstellung ermöglichte. Es folgten weitere Einzelausstellungen in der Larry Gagosian Gallery und der Leo Castelli Gallery. Brown stellte auch weiterhin auf der ganzen Welt aus (...).In späteren Jahren lebte Brown in Mexiko, wo er weiterhin malte und in Oaxaca den kreativen Verlag Carpe Diem Press mit dem treffenden Namen gründete. Im Februar 2020 kam er zusammen mit seiner Frau bei einem Autounfall in Mexiko auf tragische Weise ums Leben.

Der Künstler ist heute in vielen bedeutenden Museumssammlungen moderner Kunst vertreten, darunter das Museum of Modern Art, New York; Metropolitan Museum of Art, New York; Whitney Museum, New York; Musée Pompidou, Paris; Tamayo Museum, Mexiko-Stadt.

www.haninafinearts.com

Expertin: Mag. Patricia Pálffy Mag. Patricia Pálffy
+43-1-515 60-386

patricia.palffy@dorotheum.at

29.11.2023 - 18:00

Schätzwert:
EUR 14.000,- bis EUR 18.000,-

James Brown *


(Los Angeles 1951–2020 Mexiko)
Head, 1983, auf der Rückseite betitelt und datiert January 1983 New York, Öl und Graphit auf Karton, 130 x 100 cm, in Künstlerrahmen.

Provenienz:
Durch den Vorbesitzer um 1984 direkt vom Künstler erworben

Sotheby’s, 16. März 2022, Los 13
Privatsammlung, USA

Nachdem er in den 1970er Jahren in Paris gearbeitet hatte, schloss sich Brown einer Gruppe von Künstlern in New York an, die sich Anfang der 80er Jahre zu einer radikalen Gruppe zusammenschlossen, die als Frontier Art bekannt wurde und zu der auch Jean-Michel Basquiat und Keith Haring gehörten. Die Gruppe spiegelte das Bedürfnis nach einer neuen ästhetischen Dimension wider, die großstädtischer sein sollte, die nicht so sehr die traditionelle Sprache der Malerei erneuern, sondern eine neue expressive Realität definieren sollte. Ursprünglich lehnten sie jede Verbindung, selbst eine konfliktreiche, mit einer konventionellen künstlerischen Ausdrucksform ab, um zu definieren, was wirklich ist, indem sie den Filter der Kunst ablehnten. Brown war ein führendes Mitglied dieser Gruppe, die von der Kritik sehr gelobt wurde und in dieser Zeit sehr einflussreich wurde. Gemeinsam versuchten sie, die Sprache der Abstraktion zu erneuern und so das Gefühl der Transzendenz wiederzuerlangen - die Abstraktion wiederzuentdecken.

Brown war von der Ethnografie und der Verwendung von Zeichen und Symbolen in ursprünglichen Kulturen fasziniert und entwickelte in seinem Werk eine kraftvolle und geheimnisvolle ikonografische Sprache, in der er Symbole verwendete, die auf die asketischen Vorstellungen von Einsamkeit und Meditation anspielten. Bei der Schaffung seiner Werke lehnte er die konventionellen Grenzen der Kunstmaterialien ab und führte rohe Materialien und Fundstücke in eine neue, herausfordernde Ästhetik ein. „Head“ ist ein ikonisches Beispiel für sein künstlerisches Schaffen in den 1980er Jahren. (...)

1980 wurde er von Keith Haring eingeladen, im Club 57 in New York auszustellen, wo er die Aufmerksamkeit des einflussreichen Galeristen Shafrazi auf sich zog, der sich als äußerst wichtig für Brown als führendes Mitglied der Frontier Art erweisen sollte und ihm 1983 eine Einzelausstellung ermöglichte. Es folgten weitere Einzelausstellungen in der Larry Gagosian Gallery und der Leo Castelli Gallery. Brown stellte auch weiterhin auf der ganzen Welt aus (...).In späteren Jahren lebte Brown in Mexiko, wo er weiterhin malte und in Oaxaca den kreativen Verlag Carpe Diem Press mit dem treffenden Namen gründete. Im Februar 2020 kam er zusammen mit seiner Frau bei einem Autounfall in Mexiko auf tragische Weise ums Leben.

Der Künstler ist heute in vielen bedeutenden Museumssammlungen moderner Kunst vertreten, darunter das Museum of Modern Art, New York; Metropolitan Museum of Art, New York; Whitney Museum, New York; Musée Pompidou, Paris; Tamayo Museum, Mexiko-Stadt.

www.haninafinearts.com

Expertin: Mag. Patricia Pálffy Mag. Patricia Pálffy
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patricia.palffy@dorotheum.at


Käufer Hotline Mo.-Fr.: 10.00 - 17.00
kundendienst@dorotheum.at

+43 1 515 60 200
Auktion: Zeitgenössische Kunst I
Auktionstyp: Saalauktion mit Live Bidding
Datum: 29.11.2023 - 18:00
Auktionsort: Wien | Palais Dorotheum
Besichtigung: 18.11. - 29.11.2023

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